Die Stiftung Vuitton wird auch aussetzen, die tr aus den anderen

version 'der Schrei' (1910 ?) Edvard Munch und geschützt durch das Munch-Museum in Oslo.

Nach einer einführung in das thema konzentriert sich auf die architektur und zeitgenössische kunst", die Fondation Louis-Vuitton enthüllte am montag das luxuriöse inhalt seiner nächsten ausstellung mit historischem charakter, dieses mal. Mit dem titel « Der Schlüssel für eine leidenschaft », diese ausstellung findet in der zeit vom 1. april bis zum 6. juli. Es geht darum, « die dritte stufe der einweihung » der Stiftung, nach zwei vorangegangenen nasen für die sammlung von Bernard Arnault.

Dieser ausstellung treffen eine « kleine auswahl der wichtigsten werke, gründer der modernität, die dazu beigetragen haben, den lauf der geschichte der kunst des Zwanzigsten jahrhunderts », Mondrian, Malewitsch, Rothko, Delaunay, Leicht, Picabia, Munch, Zehn, Giacometti, Matisse, oder noch Kupka und Severini. « Die Stiftung hat die aufgabe, das interesse für zeitgenössische kunst, sagte Suzanne Pagé, seine künstlerische leiterin, in der New York Times. Aber sie will sie nicht ignorieren, die geschichte der kunst, so kann man in diesen werken, die nach wie vor verweise entscheidend für die künstler heute. »

« Der Schrei » : eine tour de force

Was man weiß, jetzt werden diese werke von der ersten ordnung, ist, dass sie schließen Tanz (1910) von Henri Matisse, das ist nicht gesehen worden, in Paris seit fünfzehn jahren, Das Große Frühstück (1921) von Fernand Léger, Nr. 46 (1957) von Mark Rothko, und Der Schrei (1910 ?) Edvard Munch. Die New York Times verlängert die liste von zwei indiskretionen seite bereit usa : in der Spalte "ohne ende" von Constantin Brancusi, Die Frau mit den gelben haaren von Pablo Picasso.

Sie werden verliehen durch institutionen, die wichtigsten museen der welt : die Eremitage (St. Petersburg), der Tate Modern (London), im MoMA (New York), das Munch-Museet (Oslo), das Guggenheim museum (New York), das Gemeentemuseum Den Haag), das Puschkin-Museum, Moskau), das Kröller Müller, Otterlo), das State Russian Museum (St. Petersburg), MNAM-Centre Pompidou (Paris), Kunsthaus Zürich oder noch MOCA, Los Angeles).

Der Figaro ist eine tour de force allem in der mitte dieser zusammenarbeit bereit : von Munch Museet in seinem berühmten Schrei von Edvard Munch (1863-1944), porträt grinsend und mortifère, mit dem der norwegische maler mitgeteilt hat, die existenzielle angst und die verzweiflung, die der moderne mensch (es gibt fünf versionen, insgesamt). Nach den flügen von der version der Nasjonal Museet 1994 dann als geschützt durch das Munch-Museet in 2004, die beiden bilder waren schließlich gefunden wurde, von der polizei im jahr 2006. Seit diese beiden versionen, für die die massen bewegen sich in Oslo nicht reisten mehr… Bis jetzt. Das Centre Pompidou, die gewidmet hatte eine retrospektive Edvard Munch im herbst 2011 war für seinen teil musste man dieses symbol.

Dieses privileg erinnert an einen anderen Figaro : wenn Frank Gehry, der architekt der Fondation Louis Vuitton, teilgenommen hatte, bei der eröffnung des ortes, ende oktober 2014, obwohl er wusste nicht einmal wer die ausstellung, die ihm widmete Beaubourg zur gleichen zeit (« wegen alter, müdigkeit und nicht-übereinstimmungen termine »). Das pariser museum bleibt in jedem fall schöner spieler gegen seinen privaten anbieters, da es eines der kreditgeber der werke im « Schlüssel leidenschaft ».

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